作者： 来源： 发布时间：2009-07-30 点击数：991

张为民

　　我原名张怀仁，文革中视“怀仁”为“四旧”遂被强行废除，更名张为民。张苠是花甲之年起的笔名。“苠”，晚禾也。画室锄禾斋，禾乃民生之本，为我所钟爱。

　　在艺术之路上行走至今，自己深知得益于三条大河的滋育∶一条是故乡的凤河，一条是津门的海河，再一条是伴我四十余载的京杭大运河。

　　凤河是一条很美的河。传说是由凤凰的一根羽毛幻化而成，是为宫内娘娘运胭脂、粉黛的一条河。凤河不仅为两岸沉积了肥沃的土壤；并积淀了丰厚的凤水文化。凤水岸边的畿辅首镇-采育，是我出生的地方。历史上曾是进京要道，五里长街店铺林立，车水马龙，尚有千年唐槐遮荫其间，古朴、典雅，古韵悠长。这里便是我人生第一“大课堂”，“课本”虽无字可阅，而内涵却极为丰富；教师就是父辈和镇上众多乡民。擅书能画者颇多，家父就写一笔好书法，他常握住我的小手让我体悟运笔中之顿、挫、提、按等诸多要领和细微感觉，至今记忆犹新。受古镇文化的薰陶，使我从小就爱上了艺术，并懂得了如何做人。

　　上个世纪五十年代末，有幸考取丁海河之畔的河北美术学院（今天津美院前身）得名师孙其峰、溥佐等师长教诲，系统地研习了中国画的画理、画法，探迹寻源，深感传统文化之博大精深，非下苦功，不可得其真谛。同时也研习了西方美术史论和表现技法，亦受益颇深。寒窗四载，由懵懂始得有法，进而破法求变而复归无法，遂得以步入艺术创作之自由境界。

　　六十年代初走出校门，又跨进了古运河畔的“大学堂”。此刻，既是先生，也是学生。作为一名美术工作辅导者，自然是先生；而面对有着丰富创作经验的民间艺人，亦是学生。教学相长，相辅相成。民间艺术家他们那种“以心造象”、“得意忘形”、“随心赋彩”行云流水般的创作过程，尤其他们那种视“真挚”为自已作品之魂的艺术追求，是那个年代走出校门的学生所欠缺的。数十年来，有幸接触国内外众多民间艺术家并看到了他们大批的艺术作品，越发感到作为母体艺术的民间艺术确实是个“富矿”，它既为广大民众所享用，同时也为艺术家提供了吮吸不尽的营养。

　　艺术的生命在于创造。每件作品都应力求不重复别人，亦不重复自己，总能给人以新意。始能臻于佳境。我牢记唐代画家张璪∶“外师造化，中得心源”这句名言。大千世界，造化是如此多姿多彩，引人入胜，又何必闭门造车，鹦鹉学舌呢。我作画前先有眼中之物动我以情，而后经筛选剪裁、改铸、重构，又在不逾法度中吸纳民间的、西方的、现代等诸多姊妹艺术营养有机地融入作品中，使其更具表现力。我所画的西画，如水彩写生，亦非全袭西化之法，更非大自然的翻版。表现上同样融入了中国画的有益因素，如讲究骨法用笔，迹划畅而不滑，留而不滞；在取形、设色、布阵等方面，亦全力造我之心境。在创作上牢记恩师孙其峰先生教诲∶“生活上与人‘求同存异’，而艺术上要‘求异存同’”。所谓艺术上的求异即“师古而不泥古”，不与他人求同争似，要另辟蹊径，以求得自家之面目；存同即“随心所欲不逾矩”即守住传统精神也。

　　现集结部份作品付梓问世，意在聆听社会点评，以利再进。本画集在编辑中得到杜哲森先生、王宝贵先生和GraceChay女士相助，特在这里致以真挚的谢意！

　　最后，愿以艺界相知，杜哲森先生的两句名言作为自己的座右铭，以此明志自勉∶

　　立身不被浮名累，

　　处世唯求本色真。

　　2009年4月12日于锄禾斋