编者作为一个祖辈就在广州扎根生活的地道广州人，看到冯少协先生的《百年广州》系列油画一张接一张呈现，心中觉得很舒服、很亲切。

　　冯少协的油画直观地记录了广州。看到《百年广州》，心中自然能联想到广州那份沧桑和激情的历史。历史画曾经在中国美术史上占有重要的地位。近年来，随着对个人体验的重视，使历史画显得不那么时髦了。现在冯少协用极具个人风格的方式使历史画焕发出新鲜的气息。过往只有在字里行间才能了解的东西，现在有了最直观的感知方式。一个广州人看冯先生的《百年广州》是一件非常愉悦的事情。

　　当代艺术的表现手法有时候很复杂，好像搞艺术的目的就是让你看不懂，看懂了就不是艺术。其实艺术的表现方式可能不需要太复杂，简单、直接的绘画方法也能够震动人的心灵。

　　广州人文史的篇章，肇始于四五千年前的新石器时代。现今越秀山上“古之楚庭”牌坊，记录着周朝时期珠江流域先民和长江中游楚国人交往的友谊。任嚣筑番禺城，赵佗建南越国，自秦汉至今的两千多年间，广州一直是岭南区域中心，是中国与世界交流的窗口。这个人文荟萃之地，为中国的历史，为世界的文明进程作出了重要贡献。也正因为这样，广州古代和近代的人文历史，对于当今的众多学者和艺术家，同样是充满魅力的课题。

　　历史属于过去，意义却是现实的。这就是像我这样一个寓居北京的广东人，为何对广东考古界和学界近年有关近代广东文史的若干研讨深感兴趣的原因。广州的考古界已在越秀山下发掘出完整的学海堂旧址，促使我们重温1818年阮元主政广东创建学海堂，1884年张之洞任两广总督的重要历史。阮元、张之洞当年在粤力倡学术文化，扶掖人才，刊刻典籍，保护文物，促成了近代广东的两次文化突进，以致广东站上了全国学术文化潮流之前沿。如果没有这两次文化突进，没有相应的学术和社会文化基础，很难设想岭南会有后来的康有为、梁启超和孙中山。

　　作为画家的冯少协，敏锐地把握到《百年广州》这一课题的历史底蕴和现实价值，以至这段时间只专注于一套组画的创作。触发他创作灵感的固然是中国国家图书馆、广州日报和广州档案馆合办的《古穗倩影》图片展，但这些作品却并不是老照片的钩沉补缺或进一步补充。冯少协的《百年广州》系列油画作品，是由广州曾在与此在的若干片断，连缀起动态的历史。它既是历史题材的纪实创作，是对往日广州的寻找和想象，也是现实景观的艺术呈现，是对沧海桑田巨变的省察和思辨。但更重要的特点，在于他奉献给观者的是油画作品，是艺术创作。也就是说，这是他以艺术方式表达的，对广州一种跨时空的认知和体悟，是其思想和情感的个性化和艺术化呈现。

　　冯少协的《百年广州》历史题材油画创作，是从前几年的批判性创作到建设性的转换。在这一组新作品中，虽有若干借用象征手法痕迹，主要手法仍是写实的。而在画面景物、视觉结构、明暗、色调、笔触诸方面的处理，重视中国观众的文化心理和欣赏习惯，设法引入中国艺术元素，并且努力探索一种有机融合的新方式，因而在艺术形式手法上有明显的个人特征。这样的个性方式，这样诠释历史和解读现实，只能属于冯少协的。但，这样的个性，却能与广州人以至中国人的一种群体性历史意识和人文精神产生普泛同构。由此，它们越出了画家的个体范畴。

　　鉴古在于知今和开今，这是《百年广州》系列油画的独特所在和价值所在。

《1870年 广州镇海楼》

《1871年 广州河南桥和客栈》

《1868年 广州沙面租界英格兰桥》