作者： 来源： 发布时间：2009-10-12 点击数：995

黄永砯大型装置作品《嗡嘛呢呗咪哞》。

　　本报讯 (记者李健亚)中国当代艺术发展经历了国际收藏大鳄、拍卖公司的追捧后，也引起了全球艺术品论坛的关注。昨日，首度移师海外的“全球艺术品

收藏论坛”在京举行了公共论坛。与此同时，方力钧、谷文达、黄永砯、徐冰等27位当代艺术红人也拿出了自己的作品，亮相名为“碰撞”的展览，希望通过这个展览试图还原出一个真实的中国当代艺术的面貌。

　　艺术大腕把脉中国当代艺术

　　全球艺术品收藏论坛由英国战略对话研究院于2004年创立，是全球唯一的关于艺术品收藏的高端论坛，不过却一直以欧洲为中心。此次论坛移师北京，论坛的招牌闭门会议中也就多了对中国当代艺术的“把脉”。

　　美国古根海姆博物馆高级策展人亚莉珊德拉芒·罗告诉记者，中国当代艺术在过去还是具有创造性和批评性的，过去几年中国当代艺术也通过拍卖从边缘成为了主流，然而这就使得对艺术的判断更多地与艺术投机相关。在此次金融危机之后，艺术的金融价值大幅度下降，而在此次会议中，国际顶级收藏家、策展人都认为对中国艺术的收藏应更为多元化。

　　“碰撞”展中国艺术面貌

　　中国当代艺术“风生水起”的传奇故事中逃不脱一个关键词——西方。一方面，以当代艺术“F4”为首的中国当代艺术在国际上受到极力追捧，但另一方面也遭到质疑，认为中国当代艺术完全迎合西方。

　　对此，英国战略对话研究院顾问孙书云表示“国外收藏界大鳄对中国艺术其实并不了解”。也正是基于这样的原因，也就有了全球艺术品收藏论坛的第一次亚洲行。而同期开幕的中央美院美术馆举行的“碰撞———关于中国当代艺术实验的案例”展也正是想通过27位中国当红艺术家的作品，展示一个真实的中国当代艺术的面貌。

　　昨日记者在该展览的展厅入口，就看到黄永砯大型装置作品《嗡嘛呢呗咪哞》，转经筒等标志性符号鲜明入目。对面墙上则是方力钧的一幅大型作品，而张大力的《风马旗》则依然延续了他一贯利用民工的真身塑造形象的手法，将马队开进了中央美术学院美术馆。记者发现“碰撞”展中几乎全为当代艺术红人的符号性作品。

　　策展人俞可告诉记者，在“全球艺术品收藏论坛”召开的同时举行“碰撞——关于中国当代艺术实验的案例”，是希望以具有代表性的艺术个案，呈现出中国当代艺术家及其创作的真实生态，也能解除东西文化差异和艺术误读。

　　不过对于策展人的此种行为，却引起了包括参展艺术家在内的一些质疑。徐冰告诉记者，尽管命名为“中国当代艺术实验的案例”，但这些艺术家的符号性依然很强，“此次展览还未能展出中国当代艺术真正有意思的作品，这包括一些美术院校的创作。目前当代艺术发展的快速，让很多人都已跟不上。”