官补

    作为“燕京八绝”之一，京绣曾经是专门为皇室服务的上乘刺绣工艺。时至今日，从事这行的人越来越少，加上一些老艺人的过世，这门具有浓厚中华文化的传统手工艺已经濒临失传。为了更近距离的了解京绣，记者近日走进京城百工坊，拜访了京绣艺术大师姚富瑛。姚富瑛12岁开始学刺绣，16岁进入龙昌刺绣厂当学徒。据他讲，其祖父姚寿臣曾为清代绣花局四品官员。那个时候，京绣大师鲍淑兰的祖父在绣花局做绣工。两家人始有交往。1960年，姚富瑛开始从师于鲍淑兰学习京绣。姚富瑛说：“一个年轻小伙子拿起绣花针，开始还真有些不适应，但时间长了也就习惯了，能坐得住了。”这一坐就是55年。

    京绣

    富贵精美宫廷艺术

    姚富瑛向《市场报》记者介绍，京绣是手工刺绣，又叫宫绣。京绣的历史十分悠久，汉代已经兴旺发达，辽代进入高峰，元朝时将金银线用于刺绣盘金，金碧辉煌。

    到了清代，京绣与玉器、景泰蓝、象牙雕刻、金漆镶嵌、雕漆、花丝镶嵌、宫毯(地毯)并称为“燕京八绝”。清朝的造办处设有绣花局，专门制作皇家、百官服饰刺绣纹样。在道光年间，道光皇帝又命如意馆的画师为绣工绘制刺绣纹样，将工笔画的风格融入刺绣，使得京绣的工艺达到登峰造极的高度。

    在全国众多绣种中,京绣受宫廷影响最深。其以雅洁、精细、图案秀丽、针法灵活、绣工精巧、形象逼真为主要特征。其绣线配色鲜艳，色彩与瓷器中的粉彩、珐琅彩相近，色彩绚丽豪华。

    京绣讲究慢工出细活，在绣的方法上，必须达到“平、光、齐、韵、和、顺、细、密”。姚富瑛告诉记者，京绣有十几种针法，一件装饰用的巴掌大小的女旗装最少要绣20天，一件中式敞衣要绣10个月。他还特别强调，整件作品必须由一人单独完成，这样不会因为手劲不同造成绣品图案有疏有密。

    在刺绣坊，记者见到一幅用金色的线绣成的“寿”字。姚富瑛介绍，这个“寿”字采用的是盘金绣，用一根金线不断的盘，既要把字的笔锋盘出来，又要盘得很整齐，不能盘出疙瘩。

    姚富瑛介绍,自元代开始，京绣将金银线用于刺绣，以显示金碧辉煌，贵重珍奇。明黄色调在中国传统是表示权势的。金银线是用黄金、白银锤箔、捻线，材质贵重，工艺复杂，把金银线盘成花纹后，用色线绣固在纺织平面上，叫做“盘金”，这种绣法在中国绣品中独一无二，尽显皇族气派，充分体现了富贵精美的宫廷审美艺术。现在所用的金银线，都是替代品。

    最能体现绣工的还要算原来皇帝穿的龙袍，姚富瑛介绍道，一件龙袍几乎是满绣，一个工匠要制作两年才能完成，首先九条金龙采用手搓金线绣制，海水江涯图案是最高级别的三江五水，吉祥八宝、宫廷十二章一样都不能少，更缀有珊瑚、珍珠等珍贵宝石，所以穿起来很沉。

京绣

    濒于失传后继乏人

    京绣选料精当贵重，豪华富丽，不惜工本。京绣以在绒布上织绣为其独到之处。代表性的京绣作品中，一针一线都渗透出帝王亲贵的倾天权势。过去皇帝龙袍的金线中含金比例较高，现在含金5%的金线要五六百元一斤，绒线要好几百元一斤，各色绣线也不便宜，专门刺绣用的库缎更不好找。现在好多原材料已不是原来的原材料了。“如果不用这种材料那就不是京绣了，采用普通布料、绣线做成的绣品一看成色就不对。我在外面看过假冒的京绣竟有先绣好图形，然后根据不同部位的色彩进行染色的。这简直是糟蹋手艺。”姚富瑛无奈地对记者说。

    由于京绣工艺难于学习掌握，社会需求有限，从业者收入低微，近年来，从事这项行业的人越来越少。加上一些老艺人的过世，使京绣处在濒于失传的状态。姚富瑛曾收徒3人，但目前均已改行。无奈的是，至今他还没有找到合适的传人，眼睛和手劲却比从前差多了，绣出的东西不比从前。他表示：“没人愿意学，太枯燥了。我年轻时除了在灯下绣花再没别的业余生活可以选择，而现在有丰富多彩的文化生活，人们变得浮躁了，坐不住了。”但姚富瑛坚信：“我有一种感觉，传统文化的价值会越来越得到人们的重新认可。”

    让人深感欣慰的是，姚富瑛的几副绣片已经被国家博物馆所收藏。一些喜爱京绣的人也都收藏他的作品，靳羽西就曾找姚富瑛为她的“中国娃娃”设计几套旗袍。姚富瑛把成品交给她时，靳羽西十分喜欢，又多订了几套做装饰用。

    作为古老的传统手工艺，京绣在中华文明这棵大树上结出过累累硕果，如今精通京绣的人越来越少，这精致讲究的手工艺面临后继无人的困惑。