作者： 来源： 发布时间：2008-05-16 点击数：2419

一场突如其来的地震降临到四川汶川人民的头上，全国人民时刻牵挂着地震灾害下的人们，除了捐钱、献血等将关爱付诸实际行动，更有许多人通过网络、电视创作诗词、谱写歌曲，利用多种艺术形式来激发灾区人民面对灾难顽强抗争的精神。

　　其实，面对灾难，艺术从来没有缺席过。艺术家们运用画笔、镜头等各种工具去再现灾难，见证历史。油画《庞贝古城的毁灭》、国画《唐山大地震祭》、水彩画《海啸》等作品表现了重大历史性灾难的一个或几个瞬间，而德国画家利伯曼的油画《坠毁》，以及法国摄影家福尼尔的摄影作品《奥伊玛拉的痛苦》，则以强烈的视觉冲击力直接描绘灾难现场，给观众以直观的感受，有着响鼓重锤的力度。特别是英国人威尔斯于1980年拍摄的作品《乌干达干旱》，画面上一个乌干达孩子干瘦得仿佛小鸟爪子的黑手，放在一只与它对比鲜明的白人的手中，把饥馑与富足并置，匠心独具地表现了乌干达干旱而导致的严重灾难。这幅照片刊登以后，立即激起了西方世界对非洲旱灾的关注和救援。

　　人类面临自然灾害时，情感强烈而又显复杂，从恐惧开始，继之以抗争，在抗争过程中的自救、互救和他救，特别是那种自我牺牲的精神，体现出人的尊严！

　　艺术是人类情感的产物，是人类把握世界的四种手段之一，再现灾难不是艺术的最终目的，激起人们与灾难抗争的不屈之心才是艺术的表现主题。

　　文学艺术史上表现灾害主题的作品，首推法国作家加缪的《鼠疫》，而美术史上以人类与灾难抗争为主题的作品远远多于文学作品！法国画家籍里科的油画《梅杜萨之筏》就是其中的佼佼者。

　　《梅杜萨之筏》取材于法国远航舰“梅杜萨号”触礁沉没的真实事件。画面上，一群人挤在狭小的竹筏上，每个人都瘦弱、苍白。其中，有人痛苦绝望，有人已经长眠不醒，竹筏摇摇晃晃，右下方还有一个人一脚勾在竹筏上，躯体则已经浸泡在水中；竹筏的小帆灌满了风，后方有一个大浪即将拍来，仿佛再下一秒，所有的人都将会被浪花卷走。尽管是在这么危急的状态下，在画面的右侧，仍有一群人拼命要垫高身体，他们挥舞着手中的衣物，努力向远方求援。籍里柯以金字塔形的构图，把一起海难事件展开在筏上。画面中，竹筏、风帆、大浪，都传达给我们危险不安的感觉，但整个构图却又维持巧妙的平衡，并不会让人有轻重不一强弱不分的不协调感，除此之外，若自左上角往右下方画一条线，将画面分割成两部分，恰好形成一个明显的对照，左下方的人们个个凄苦无奈，表达出绝望的气息，而右上方的人，努力振作，奋力呼救，尽管远方看不到救援，但仍展现出永不放弃希望的坚持，这是人性中高贵情怀的展现。

　　绘画艺术是面性传播，这有别于文学艺术的线性传播，所以整个情节无法展开，只能以瞬间凝固的空间，来表现最深刻之处，那就是——希望、失望以至绝望，而绝望的终点乃是希望之起点！梅杜萨号沉没过程中的所有悲壮，都在这样一幅色调阴冷的画面中得以展开，奇特的金字塔构图，暗示了人们面对灾难时的不屈之心。

　　艺术的力量就在于唤起人类永远保持希望之心，它在叙述着人类故事的同时，也在传递着这样的信念：只要有梦想，只要有希望，美好的世界就不会离我们太远。