收藏本是一件赏心悦目的事，一旦被钱所误，心境便污浊了。其实，你可以有另一种收藏心态——因为只是一种精神享受。

    众所周知，艺术品不仅是一种精神产品，同时也可以保值、增值。

    若不是对艺术博览会的痴迷，董梦阳也许会成为画室中的画师。的确，他办艺术博览会已有十七年之久了。这个被媒体称为艺术北京博览会的掌门人、自称做艺术市场的人，着实令人敬佩。

    原以为董梦阳是一个喜欢夸夸其谈的人。访谈中，才知道他很坦率，简洁的语言透着思辨的智慧，还有不记得失的人生态度。

    美的标准

    董梦阳本在中央美院学美术，可是毕业后他却转做艺术市场。这其间的跨度和难度只有董梦阳最清楚。但他却告诉记者，学习美术的好处在于他知道好的美术以及艺术的标准是什么。尽管美的标准有些复杂，但却使他在做艺术市场时懂得如何引领大家走一条正确、健康的道路。而大方向正确了，做事才不会南辕北辙。

    “其实，艺术行业兴于百业之后。”他停顿了一下，也许是瞥见记者诧异的眼光，又继续说道，“艺术是人类精神的需求。艺术市场在未来有无数发展空间，如何让刚刚步入或者已经进入艺术行业的人走对路，这很重要。”

    众所周知，艺术品不仅是一种精神产品，同时也可以保值、增值。但是并非所有的艺术品都能增值。只有好的艺术品才具备收藏价值。因而，无论是做艺术市场的人还是投资者、收藏家，都必须清楚有价值的艺术的标准，及有精准的判断力。

    追逐艺术的根

    今年9月“艺术北京•经典艺术博览会”在农业展览馆成功举办。相对之前董梦阳以“当代艺术”为策展主题的博览会来说，如今的亮点是传统艺术。当问及为何做这样的转变时，董梦阳立即纠正记者。他表示，不是转变，而是因为这两者之间是传承和延续的关系。通过放大对传统艺术的传播来填补曾经的空白，好让人们更好地了解当代艺术。

    其实，艺术是需要寻根溯源的。如果没经过古典主义或现代主义的教育，就直接跳跃到当代艺术，人们在理解和接受当代艺术时会出现一些问题。譬如西方当代艺术，目前我们的做法是直接把它嫁接过来，硬生生地塞给人们。但是，前期并没有把它的传承过程、发展脉络告之大家，这可能使人们“误解”当代艺术。而长此以往，当代艺术的发展也会有问题。

    “这也是为什么我们现在要提倡传统经典艺术。”他认为现在，不管是市场还是人，都对传统艺术有需求。人们也更容易接受能够读懂的东西。“作为当代的人，我们都有责任和义务去推动、宣传传统艺术。”